Banda Black Rio: quando o funk e o samba se tornaram um só

Uma das formações mais inventivas da música brasileira, que uniu funk, soul, samba e jazz como ninguém havia feito antes

Em 1976, a cena musical brasileira já havia sido sacudida pelo soul e pelo funk que dominavam as pistas, os bailes e as rádios. Tim Maia, Jorge Ben, Gerson King Combo e Cassiano mostravam que a influência da música negra americana encontrava um terreno fértil por aqui. Mas faltava algo. Faltava uma banda capaz de traduzir essa fusão de maneira instrumental, refinada e inovadora. Foi aí que nasceu a Banda Black Rio, uma das formações mais inventivas da música brasileira, que uniu funk, soul, samba e jazz como ninguém havia feito antes.

Guiada pelo saxofonista Oberdan Magalhães, a Black Rio seguiu uma trilha que bebia de fontes como James Brown, Funkadelic e Earth, Wind & Fire, mas sem jamais perder a identidade brasileira. Em um curto espaço de tempo, a banda já tinha uma assinatura sonora própria, misturando metais intensos, grooves de baixo e guitarra, percussão afiada e uma fluidez musical que transitava entre o swing americano e a cadência do samba.

Maria Fumaça: um marco da música instrumental brasileira

O grande ponto de virada veio em 1977, com o lançamento do álbum “Maria Fumaça”, pelo selo Atlantic/WEA. Com pouco mais de 29 minutos de duração, o disco foi uma verdadeira explosão sonora. O funk e o samba se encontravam de maneira natural, sem forçar uma aproximação, como se sempre tivessem pertencido ao mesmo universo.

A faixa-título se tornou um hino instantâneo, daquelas que resistem ao tempo e continuam soando modernas décadas depois. Mas o álbum era muito mais do que um single marcante. “Na Baixa do Sapateiro”, “Caminho da Roça” e “Mr. Funky Samba” são exemplos da maturidade musical do grupo, que mesmo com pouco mais de um ano de formação, já se apresentava como uma entidade sólida.

A originalidade do som da Black Rio chamou atenção principalmente fora do Brasil. Na Europa e nos Estados Unidos, “Maria Fumaça” virou cult, sendo sampleado por DJs e produtores que viam ali um groove único. No entanto, por aqui, o álbum teve uma recepção mais tímida. O fato de ser 100% instrumental causou certo estranhamento na gravadora, que passou a pressionar a banda para incluir músicas cantadas nos discos seguintes. Embora a Black Rio tenha seguido sua proposta original, é inegável que nenhum outro lançamento capturou a energia do primeiro álbum com a mesma intensidade.

O fim e o renascimento

O impacto do grupo poderia ter sido ainda maior, mas em 1984, a morte de Oberdan Magalhães interrompeu abruptamente sua trajetória. A Black Rio, sem seu mentor e figura central, deixou de existir. Mas o tempo faria justiça ao seu legado.

No ano 2000, William Magalhães, filho de Oberdan, decidiu resgatar a história da Black Rio, montando uma nova formação que respeitava a essência original, mas trazia uma leitura contemporânea. Com essa nova roupagem, a banda passou a lançar discos por selos britânicos como Mr. Bongo e Far Out Recordings, consolidando ainda mais seu status de cult na cena internacional.

Hoje, a Banda Black Rio segue se apresentando no Brasil e no exterior, mostrando que seu som não pertence a uma época específica, mas sim a um movimento contínuo de celebração da música negra. Se o Brasil tem um groove que o diferencia do resto do mundo, muito disso se deve à ousadia de Maria Fumaça.